Exposição Imageria das Redes

“Imageria das redes: design e ativismos” apresenta por meio de peças gráficas e vídeos um recorte da produção estética dissidente relacionada aos principais acontecimentos entre 2019 e 2022 no Brasil, um período conturbado marcado por uma gestão política antidemocrática, racista, homofóbica, de total desrespeito aos povos originários e aos direitos humanos, escalonada pela pandemia sanitária, social e política.

O projeto curatorial parte de uma seleção de artefatos – mini cartazes digitais – extraídos do Instagram. Fruto de uma extensa pesquisa sobre o vocabulário estético das redes e o uso da imagem no design visual, as peças gráficas representam, mais do que um arquivo digital da memória gráfica e da cultura visual brasileira, um levante poético e político. Com o foco em alguns ativismos mais relevantes à época, e ainda em pauta nos dias atuais, essa imageria – um grande volume de imagens que ativam nosso imaginário - nos provoca a refletir sobre a relevância da participação dos usuários das redes na produção de linguagem.

As imagens aqui expostas constituem parte do acervo digital dos sites Calendário Dissidente e Pantone Político, experimentos gráficos cujas estratégias de design, captação e classificação de imagens, tiveram o auxílio de inteligências artificiais. A edição, organizada cronologicamente, oferece a leitura de narrativas visuais configuradas por milhares de imagens que poderiam ficar perdidas, embaralhadas pela opacidade das redes. No entanto, ao se deslocarem para o suporte físico, e num espaço acessível a todos os públicos, geram novos significados. Essas imagens-mensagens dão voz às pautas coletivas e decoloniais e visibilidade à produção nacional de designers, artistas, ilustradores, fotógrafos e cidadãos engajados em causas comuns.

As múltiplas linguagens – ilustrações digitais ou manuais, tipografias digitais, escritas vernaculares, imagens factuais, apropriadas e remixadas – representam a estética contemporânea da imageria das redes e reforçam a potência desses artefatos gráficos como vetores de transformação cultural, social e política.

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O texto sobre o uso da visão computacional na pesquisa é escrito por Giselle Beiguelman, orientadora da tese de Prata na FAU-USP.

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As fotografias do painel "nas ruas" são de autoria das fotojornalistas Alice Vergueiro e Mônica Zarattini e apresenta a cidade interativa e as manifestações políticas e estéticas da população nas ruas, em diálogo com as redes.

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Didiana Prata